Opis
Przedstawienie postaci kobiety, było jednym z naczelnych wyzwań dla każdej z dziedzin sztuk plastycznych, od początku ich istnienia. Wraz z upływem czasu, zmieniały się kanony piękna, upodobania, moda ale płeć piękna nadal pozostawała źródłem inspiracji i natchnienia dla zdecydowanej większości artystów. Wystarczy wykonać niewielki zwrot w historię sztuki aby się przekonać, że nie istnieje ani jeden wielki rzeźbiarz czy malarz, którego obraz kobiety nie byłyby najpiękniejszym owocem jego geniuszu (Leonardo da Vinci – „Mona Lisa”, Michał Anioł – i rzeźba „ Pieta watykańska „ , Rafael Santi – „Madonna sykstyńska „ Rembrandt van Rijn – „Saskia w czerwonym kapeluszu”, Jean-Honore Fragonard – „Czytająca młoda dziewczyna”, Edouard Manet – „Wiosna”). Potwierdzeniem tej pięknej, ale i odważnej zarazem tezy, będzie bez wątpienia zawartość przedkładanego opracowania w którym zaprezentowano ponad 160 reprodukcji dzieł najwybitniejszych malarzy, których treścią pozostaje kobieca piękność.
Cennym posunięciem twórców prezentowanego opracowania jest bez wątpienia przywołanie w jego początkowej części publikacji francuskiego krytyka sztuki Armanda Dayot – „Kobieta w sztuce” , wydanej w 1925 roku przez warszawskie wydawnictwo Michała Arcta. W swym znakomitym opracowaniu, autor nie tylko ukazuje wybitne dzieła malarstwa francuskiego z przełomu XIX i XX wieku ale charakteryzuje także twórczość malarską artystów innych krajów europejskich. Swój znakomity esej, Armand Dayot, kończy dość arbitralną konkluzją – „Sztuka podnosi się ku wyżynom tylko wtedy, jeżeli jej towarzyszy pełne zapału ocenienie piękności kobiecej”.
W drugiej części opracowania zaprezentowano reprodukcje najsławniejszych malarzy europejskich i amerykańskich, których motywem przewodnim pozostaje oczywiście piękno kobiecych postaci. Świadomie rezygnując z reprodukcji średniowiecznych, przedstawiających głównie Matkę Bożą, wydawca rozpoczyna przegląd od włoskiego i niderlandzkiego renesansu a kończy na twórczości Amadeo Modiglianiego. Spośród dzieł Leonarda dv Vinci zamieszczono reprodukcję córki dyrektora banku Medyceuszy w Genewie Ginevry de’ Benci – ( oryginał znajduje się w National Gallery of Art w Waszyngtonie ), spośród dzieł Rafaela Santi wybrano „Madonnę z dzieckiem”, natomiast u Petera Paula Rubensa „Zuzannę i starcy”. Niezwykle interesującym zjawiskiem w omawianej tematyce była twórczość francuskich impresjonistów. Tacy wybitni twórcy jak: Edgar Degas, Edouard Monet, Auguste Renoir, byli wszak mistrzami w tworzeniu portretów kobiet i to w anturażu przyrodniczym. Wybrane dzieła pokazane zostały w porządku chronologicznym i opatrzone najistotniejszymi informacjami technicznymi.
Jak przystało na bibliofilską formę wydania, wydawca albumu dołożył wielu starań aby choć w części dorównać jego zawartości merytorycznej. Pokaźnych rozmiarów blok wydawniczy ( 24 x 33 cm ), został oprawiony w twarde, tekturowe okładki, które wyłożono gąbką introligatorską. Całość pokrywa naturalna mielona skóra w kolorze brązowym. Tytulatura oraz ozdobna floratura na froncie okładki, zostały wytłoczone złotą folią introligatorską. Złotą farbą drukarską pokryto także zewnętrzne brzegi bloku wydawniczego, co dodatkowo podkreśla estetykę wydania. Zamieszczony w albumie tekst został wydrukowany, piękną wyrazistą czcionką na grubym papierze albumowym, co gwarantuje odporność na uszkodzenia mechaniczne. Kolekcjonerskie wydanie albumu, ukazuje się w niezwykle niskim nakładzie wynoszącym 500 egzemplarzy. Na stronie tytułowej każdego wydanego egzemplarza wdrukowano jego indywidualny numer, co w sposób jednoznaczny przesądza o jego niepowtarzalności. Album ukazuje się w podwójnej wersji językowej ( pol – ang ), co sprawia że może stać się cennym prezentem dla osób nie znających naszego rodzimego języka. Na podstawie zawartego porozumienia, pomiędzy Wydawcą i Klubem Miłośników Książki, prezentowany album nie będzie dostępny na zewnętrznym rynku księgarskim.
UWAGA!
Tradycyjnie do każdego zakupionego egzemplarza dodajemy wartościowy prezent w postaci innej książki.
